Publicat per

Preentrega PAC 4

A. Estudi dels recursos d’aprenentatge

En primer lloc, estudio els continguts dels recursos d’aprenentatge facilitats a l’aula:
Taller de forma i composició
Amb Taller de forma i composició: marc conceptual i catàleg d’exemples, de Gemma San Cornelio (textos UOC), aprenc exploro les teories pictòriques des de l’art històric fins al contemporani, amb èmfasi en la Bauhaus i la Gestalt, aprenent sobre alfabetització visual i la interrelació entre cultura, imatge i significat. Abordo la reducció de formes a elements geomètrics, les lleis matemàtiques, la paradoxa de la Gestalt entre formes simples i complexes, a més de la morfologia com alternativa a la geometria tradicional.
Le Connoisseur, Honoré Daumier, ca. 1860-65
A destacar la flexibilitat de la composició pictòrica, les decisions compositives, i les dinàmiques d’equilibri i tensió amb simetria, asimetria, pes visual i principis de balança. També hi he explorat la presència del moviment, tant en imatges estàtiques com en àmbits audiovisuals, amb ènfasi en pinzellades, direccions visuals i repetició d’elements per crear dinamisme i ritme.
Vídeo: Acrílic: Tintes planes
Amb el vídeo Acrílico: Tintas planas, un tutorial audiovisual d’acrílic, m’apropo a l’ús de tintes planes per crear un retrat amb jerarquia de valors. Començant amb una paleta limitada de colors, l’ús d’acrílics primaris i substituint el negre per terra ombra natural. L’objectiu és sintetitzar el color de la imatge de referència en vuit tintes planes sobre un bastidor emprimat.
Fotograma extret del vídeo UOC: Acrílico tintas planas
S’hi segueixen diverses fases: pintar el fons, marcar les llums i ombres del rostre, i aprofundir gradualment en detalls com els ulls, els llavis i el cabell. L’enfocament destaca la construcció geomètrica, l’ús de tons i la síntesi cromàtica per crear una composició visualment impactant.

B. Estudis i referents base

Tinc per costum començar els processos creatius des de la irracionalitat. És per això que, com a preludi de la recerca de referents que se’ns demana a l’enunciat de la proba, faig una sèrie d’estudis de forma en forma de dibuixos esboçats més o menys improvisadament.
1. Improvisació
Tinc per costum començar els processos creatius des de la irracionalitat. És per això que, com a preludi de la recerca de referents que se’ns demana a l’enunciat de la proba, faig una sèrie d’estudis de forma en forma de dibuixos esboçats més o menys improvisadament.
Improvisació: Dibuixant l’Estudi 1 per a El Final del Camino
2. Referent poètic: Der Leiermann
El tema de partida escollit és el de l’arquetip alemany del Leiermann. La inspiració per a la pintura em ve de la mà de la poesia escrita per Wilhelm Müller (1794-1827) Der Leiermann com a cloenda del seu cicle de poemes Die Winterreise (1824). Miraré de compondre una pintura a partir del dibuix dels elements descrits per Müller i la meva interpretació personal de la seva significació metafísica.
Wilhelm Müller, Der Leiermann, cloenda de Die Winterreise (Viena, 1814)
3. Composició improvisada
Aquest primer esboç em serveix per detectar les figures, colors i moviments pictòrics que m’inspira Der Leiermann. El músic errant, el poble, la neu, el sonar incansable de la seva lira i els gossos em semblen imprescindibles d’entrada. No m’oblido del caminant, ja que veiem l’escena en primer pla a través dels seus ulls i un potent raig amb forma de pentagrama el conecta amb la inspiració de les muses. El poema -i tot el cicle Die Winterreise, que en conté 24- conclou amb la epifania que experimenta, la qual li empeny a demanar-li al músic que acompanyi els seus versos amb la lira: Willst zu meinen Liedern / Deine Leier dreh’n?
Estudi per a El Final del Camino No. 1, Barcelona 2024, Toni Fajardo, carbonet de saüc i llapis de colors sobre paper, 21 x 29,7 cm.
4. Pintura: Referent No. 0: Sengai Gibon
Sento que allò que fa el poeta-caminant a Der Leiermann no és sinó il·luminar-se, en un sentit romàntic i prefigurant les teories nietzschianes del superhome. Per aquest motiu se m’acut afegir a la composició aquest caminant al final del seu camí, al moment en què sent el cor carregat de valor, sense vergonya per expressar, igual que el Leiermann, allò que pensa i sent.
○△□ (Cercle Rodó), Sengai Gibon (Japó, període Edo, segle XIX), 28,4 x 48,1 cm, Idemitsu Museum of Arts.
La pintura titulada ○△□ de Sengai Gibon (1750-1837) resumeix l’espai visible al cosmos amb una combinació de les tres formes geomètriques bàsiques: quadrat, triangle i cercle. Em serveixo de la seva inspiració per imaginar una forma per a l’ànima humana. L’objectiu és identificar la figura del caminant al moment en què allibera el contacte amb la seva essència més holística.
5. Estudis d’Ànima Humana 1 a
Estudis d’Ànima Humana 1 (esquerra) i 2 (dreta) per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.
Estudis d’Ànima Humana 3 (esquerra) i 4 (dreta) per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.
6. Esbossos per a Ànima Humana 2A a 2W
Esbossos per a Ànima Humana 2A a 2W per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, disseny digital, software d’Adobe Photoshop.
7. Ànima Humana per a El Final del Camino
Ànima Humana per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, disseny digital, software d’Adobe Photoshop.
8. Estudis de gossos per a El Final del Camino
Estudis de Gos per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.
9. Estudi d’Ànima Humana amb Poble Dins
Estudi d’Ànima Humana amb Poble Dins per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.

C. Referents pictòrics

1. Collage de referents pictòrics
Collage de referents pictòrics per a El Final del Camino, 2024, Toni Fajardo, collage digital a partir de Pinterest, software d’Adobe Photoshop.
2. L’adoració dels pastors de Peter Paul Rubens (1608)
L’Adoració dels Pastors, Peter Paul Rubens, oli sobre llenç, 1608, 300 x 192 cm, Galeria d’Arte Fermo (Fermo, Itàlia).
3. Sense Títol de Vassili Kandinski (1921)
Sense títol, Vassili Kandinski (1921), pintura, Kunstmuseum Basel (Basilea, Suïssa).
4. Tors Femení de Kazimir Malèvitx (1933)
Tors femení, Kazimir Malèvitx, 1933, oli sobre llenç [Pintura a l’oli], 72 x 52,8 cm, Museu Rus (Petersburg, Rússia).

D. Esbossos finals

1. Estudi d’El Final del Camino No. 1
Estudi d’El Final del Camino No. 1 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.
2. Estudi d’El Final del Camino No. 2
Dibuix per a l’Estudi d’El Final del Camino No. 2, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.
Estudi d’El Final del Camino No. 2, 2024, Toni Fajardo, llapis de grafit sobre paper, 21 x 29,7 cm.

Webgrafia

https://idemitsu-museum.or.jp/collection/sengai/sengai/03.php

Debat2el Preentrega PAC 4

  1. Glòria Vives Xiol says:

    Antonio, gràcies per la feina. Per aprofundir et convido que agafis el pinzell i deixis de pensari preveure, . A partir del que tens estudiat i la teva intuïció, flueix. Deixa anar tot allò que busca controlar el camí. . Entén l’esbós com a punt de partida, però no d’arribada.
    Ànims i seguim!

  2. Antonio Fajardo Ruiz says:

    La meva idea és reproduir l’últim esboç al llenç. Em deixaré fluir per aconseguir un bon resultat amb la composició preparada amb la inspiració dels referents. Havia entès que aquest era un objectiu principal de la tasca i potser n’he fet un gra massa!!!

    Gràcies pel teu comentari,

    Desenfundant pinzells…

    Toni

Deixa un comentari